INTRODUCCIÓN
Antes de comenzar el repaso de mi trabajo literario de este
cuatrimestre, no podría dejar de decir que esta asignatura me ha aportado
cantidad de aprendizajes importantes que nunca olvidaré cuando tenga que
trabajar como maestra.
A continuación, paso a hacer la reflexión sobre cada uno de
los bloques para reflejar mi aprendizaje a lo largo de estos meses.
BLOQUE 1:
LITERATURA INFANTIL. ANÁLISIS Y SELECCIÓN
Este fue el primer tema que empezamos trabajando en la asignatura como introducción al concepto de literatura infantil.
1) LITERATURA
DE AUTOR
La literatura infantil está
destinada a un público determinado de niños y no por ello debemos considerarla
como una literatura menor. He aprendido que la adecuación del lenguaje
literario a la capacidad de la percepción infantil no es nada fácil y la
calidad debe ser igual que la literatura destinada a adultos. Y lo que más me
ha llamado la atención y me quedo con ello para toda mi vida es que el maestro
puede utilizar los textos literarios para incidir en el desarrollo del niño en
todos los niveles afectivos y de conocimiento propuestos en cada etapa.
En este punto, me sorprendió la
diferencia que existe entre literatura y paraliteratura. Para empezar no sabía
que existía esta literatura con fin didáctico o moralizante, pensaba que eran
ambas lo mismo. Tras trabajar el bloque, me he dado cuenta de la importancia de
distinguirlas puesto que la literatura debe ser un fin en sí mismo y no ha sido
creada para enseñar nada. Es ella misma la que enriquece el aprendizaje sin que
el autor lo haya pensado. Para tener más clara la diferencia que existe debemos
contar con el cumplimiento de las siguientes características de la literatura:
su primer objetivo es artístico, existe una función poética predominante, debe
pertenecer a alguno de los géneros literarios (poesía, narración, teatro) y
debe tener una parte de ficción.
En cuanto a la historia de la
literatura destacaría que hasta mediados del siglo XX no se entendió que la
literatura infantil debía ofrecer a los más pequeños lectores lo mismo que a un
adulto con cualquier texto: “una experiencia artística y una identificación
afectiva con personajes y acciones que, además de llenar de calidad nuestro
tiempo de ocio, siempre nos aportará enseñanzas y descubrimientos sobre
nosotros mismos y sobre lo que nos rodea.” Me atrevería a decir que es el
aspecto más importante de la asignatura ya que sabiendo esto, podemos
transmitir la literatura más adecuada y
atractiva para los niños.
2) TEXTO
TEATRAL
Como comento posteriormente en el
bloque cuatro, estoy de acuerdo con que debemos trabajar el teatro en la
escuela. En este apartado se dice que el primero que tiene que perder sus
temores y complejos es el profesor y estoy completamente de acuerdo. Debemos
ser un ejemplo a seguir para nuestros niños y para ello necesitamos hacer un
trabajo con nosotros mismos y ser capaces de autoevaluarnos.
Además, hacer teatro en clase
permite que se desarrollen la motivación y el trabajo en equipo de los alumnos
tan importante en sus vidas. Pueden ponerse metas e ir perfeccionando lo que
aprenden. No debemos olvidar que con el teatro están también aprendiendo a
expresarse mejor oralmente, ejercitarse en la lengua escrita, situando la
historia espacial y temporalmente, desarrollar el lenguaje no verbal y la
psicomotricidad. Abarca un campo enorme y es una pena que en la mayoría de
colegios se tenga tan olvidado.
3) POESÍA
DE AUTOR
En este punto se resume la
importancia de este género literario como un juego artístico para los niños. Es
algo atrayente si se trabaja de forma creativa y desde el principio de la
escolarización. Con lo que me quedo de toda la explicación es que la poesía
sirve para transgredir lo establecido para dar rienda suelta a la imaginación
creadora porque fomenta la organización personal de la palabra y la
estructuración mental.
4) CUENTOS
DE AUTOR
Desde mi punto de vista, este
apartado ha sido muy necesario en mi formación. Conocía algún que otro cuento
de autor pero me ha encantado ver tantos ejemplos leídos por la profesora en la
universidad.
Destaco que es importante elegir
cuentos donde los niños puedan identificarse con los protagonistas para llegar
a sus emociones y conseguir que aprendan. Creo que es fundamental no olvidar
esto y ayudarles a reflexionar acerca de su propia vida. No debemos dejar a un
lado el momento evolutivo en el que se encuentra el niño al contarle un cuento
porque esto ayudará a que puedan comprender el sentido de las historias
narradas.
5) ANÁLISIS
DE TEXTOS DE AUTOR
Por último, como final de bloque,
hablamos sobre la importancia de escoger un libro de manera consciente para el
receptor. Siguiendo en la misma línea de apartados anteriores, es fundamental
conocer a los niños para poder transmitirles el mensaje.
Aquí, aprendimos los pasos que se
deben seguir a la hora de seleccionar un cuento para nuestros alumnos y pienso
tenerlo en cuenta para mi futuro profesional, sin lugar a duda. Porque me ha quedado
muy claro, que de nada sirve contar un cuento cualquiera si no son capaces de
entenderlo y “hacerlo suyo”.
BLOQUE 2: TEXTOS FOLCLÓRICOS. SELECCIÓN Y ADAPTACIÓN
En un primer momento, me podía parecer un tema aburrido pero después me di cuenta de lo bonita que es la tradición oral y la libertad que se te da al contar cuentos.
1) LITERATURA
FOLCLÓRICA
La literatura folclórica es muy
importante porque se ha transmitido de generación en generación a lo largo de
toda la historia. Es cultura claramente y con los textos podemos navegar en el
pasado. La forma de transmisión es oral, lo cual se está perdiendo en nuestra
sociedad y poca gente sabe la riqueza que tiene.
Deberíamos
partir de la base de que contar un cuento no es lo mismo que leerlo ya que no
nos atrae de la misma forma. Una persona que cuenta una historia con sus
propias palabras, puede expresar muchas más emociones en los oyentes y llamar
más su atención a través de la lengua. Los cambios del tono de voz y la mirada
son realmente necesarios a la hora de realizar dicha actividad.
La verdad es que
conocía este tipo de literatura pero no sabía exactamente todo lo que englobaba
y ya me ha quedado muy claro. No dudaré en contar este tipo de cuentos como
futura maestra ya que creo que es algo realmente necesario de recuperar en la
escuela.
2) TEATRO FOLCLÓRICO
En cuanto a esta parte del tema,
me quedo con que hay muchas maneras de trabajar este tipo de literatura en el
aula. Me gustaría poder tener tiempo en el futuro para crear títeres con los
niños ya que creo que son un recurso didáctico muy bueno que favorece la
interiorización de los argumentos, conceptos y vocabulario, como se dice en la
teoría.
Es una manera de motivar y creo
que usando la voz solamente con marionetas, podemos practicar la vergüenza con
el fin de poder llegar a hacer representaciones con nuestro propio cuerpo Por
así decirlo, creo que es un primer paso muy grande que debemos dar para
conseguir otros objetivos más difíciles de superar.
3) POESÍA FOLCLÓRICA
Lo primero sobre lo que he reflexionado acerca de la poesía
folclórica es que sirve para ejercitar la motricidad y la memoria, despertando
el ingenio de la persona. Yo la usaría de vez en cuando en el aula ya que es
una manera de aprender jugando.
4) CUENTOS FOLCLÓRICOS
Este tipo de literatura es el más
conocido y debemos tener en cuenta que existen cuatro tipos de cuentos
folclóricos:
-
- Mitos: Son historias de origen religioso de
aquellas religiones desaparecidas y sirven para explicar fenómenos naturales,
sociales o psicológicos. Cuando estudiamos esto, la profesora nos contó varios
mitos y me encantó ver como a partir de ellos surgían historias después. Un
ejemplo de esto es el mito de Eros y Psique.
- - Cuentos de animales: Se caracterizan porque los
personajes son animales.
- - Cuentos de fórmula: Les encantan a los niños y
en ellos se conjuga lo absurdo, el humor, la extravagancia y la lógica.
- - Cuentos de hadas o cuentos maravillosos: En
ellos aparece como mínimo un personaje fantástico y son los más importantes ya
que engloban casi todos los cuentos.
Por otro lado, creo que es
importante comentar que en todos los cuentos existe una estructura interna
donde hay un punto de partida (protagonista protegido por su familia), un
alejamiento (el personaje huye por algún motivo que no puede cambiar), un viaje
iniciático (hay distintas pruebas con un ayudante y un oponente) y un punto
final (nuevo núcleo al superar el viaje).
Esto pude verlo en todos los
cuentos que nos contó Irune y también hablamos de Disney ya que estas películas
surgieron a partir de la literatura folclórica. Me quedé bastante asombrada al
escuchar algunos de estos cuentos ya que no conocía el verdadero origen de
estas películas que tantas veces he visto durante mi infancia y hasta ahora.
Creo que Disney ha hecho un trabajo estupendo pero se ha cargado muchos
significados que no son tan “perfectos” y creo que los niños deberían ver a
pesar de su edad.
5) GRANDES RECOPILADORES
Me ha encantado conocer historias de estos autores tan
importantes: Perrault, Christian Andersen y los hermanos Grimm. Creo que es la
mejor manera de acercarse a sus historias y a la época en la que escribieron
aquellos textos.
En mi colegio nunca había escuchado ninguna de sus versiones
y creo que es algo que debemos cambiar en la literatura. Estos escritos tienen
una riqueza increíble y te ayudan a desarrollar la imaginación. Por ello,
pretendo seguir conociendo más versiones y aprendiendo la base de muchas para
poder trasmitirlos de generación en generación.
6) SELECCIÓN Y ADAPTACIÓN DE CUENTOS
FOLCLÓRICOS
Lo que dice el título, es lo que
tuvimos que hacer para la actividad de este bloque y la verdad es que me ha
encantado trabajarlo. Nunca lo había hecho y me parece muy entretenido, además
de necesario para mi futuro.
Muchas veces no pensamos en lo
que podemos contar o no a los niños y acabamos por no contarlo. O incluso, les
contamos cosas innecesarias. Para evitar esto, creo que un buen maestro debe
conocer a sus alumnos perfectamente y saber lo que son capaces de asimilar o
necesitan saber.
BLOQUE 3: LA HORA
DEL CUENTO
Este ha sido el bloque que más me ha gustado ya que ha sido muy práctico y he aprendido mucho con la ayuda de mis compañeras.
1) FORMAS DE TRANSMISIÓN LITERARIAS
Las tres formas que se comentan de transmitir un cuento a
los niños (narración con libro, lectura y cuentacuentos) me parecen muy
importantes en la literatura infantil. Estoy de acuerdo totalmente con nuestra
profesora de literatura que dice que debemos combinarlas con el fin de
enriquecer el aprendizaje.
Si les damos un amplio abanico de posibilidades de
adentrarse en el mundo mágico de la literatura, despertaremos su interés en
mayor medida. A lo mejor hay algunos niños que prefieren una estrategia y
otros, una distinta. Desde mi punto de vista se debería opinar sobre ello y
compartir los gustos de cada uno con los demás.
De este punto, me gustaría destacar la importancia que tiene
la interactuación así como las preguntas finales. En ambas estamos haciendo que
el niño aprenda y reflexione por sí mismo siempre y cuando lo hagamos de la
manera correcta. Esto es algo que hemos repetido muchas veces a lo largo del
curso porque el niño debe sentirse partícipe de la literatura. Nunca podemos
imponerle lo que nosotros entendemos, debemos dejarles que reflexionen ellos de
manera crítica para no matar su creatividad. Cada niño es un mundo, no me cabe
la menor duda y por ello debemos dejarles pensar e interpretar a su manera de
la forma que mejor les sirva lo que les estamos trasmitiendo con la literatura.
2) CUENTACUENTOS
El cuentacuentos es una estrategia que potencia enormemente la imaginación y es uno de sus principales
objetivos ya que no existe ningún soporte donde ir visualizando la historia
contada. Debemos acompañarla de gestos y entonación con el fin de introducir a
los espectadores en el mundo mágico de los cuentos. He aprendido su importancia
pero creo que aún me queda mucho por trabajar ya que me parece la más
complicada para usar como maestra o cualquier persona que quiera hacerlo. Hay
muchos aspectos que debemos tener en cuenta como el narrador que queremos ser,
la entonación, el ritmo, las fórmulas para comenzar y terminar la historia, las
pausas misteriosas…
Quizás me habría gustado poder trabajar esta técnica aunque
aún me queda tiempo para practicarla con mis hermanos o si es posible, con los
niños que tenga de prácticas.
3) NARRACIÓN CON LIBRO
Esta estrategia de narración con libro consiste en contar un
cuento a nuestro alumnado apoyándonos en las imágenes del libro a narrar. Es
necesario conocer el hilo de la historia para tomarlo como base y no debemos
modificarlo. Es complicado realizar este ejercicio de memoria pero siempre
contamos con las imágenes que nos ayudaran a recordar o a “salir por algún
lado” si nuestros alumnos nos preguntan acerca de algún dibujo que les llama la
atención y nos invitan de manera indirecta a darle mayor importancia.
La verdad es que nunca me había planteado que esto fuera una
estrategia utilizada en la escuela y no sabía todo lo que puede aportar al
niño. Es importante elegir un cuento adecuado para narrar ya que si es un libro
que puede ser leído perfectamente, no debemos darle tantas vueltas.
4) LECTURA
A la hora de leer un cuento es
importante que los niños sepan que vamos a leerlo y no contarlo. Es necesario
avisar de esto para que puedan ver en nosotros un modelo lector adecuado al
cual podrán parecerse en un futuro más o menos cercano.
Cuando se trata de niños que no
saben leer, suelen estar deseando que les leamos un cuento para saber qué es lo
que cuentan las ilustraciones que tanto suelen atraerles. Es importante tener
esto en cuenta y saber lo importantes que somos en esta tarea. En cambio,
cuando tienen 5 años y saben leer, muchas veces les interesa hacerlo ellos y
otras prefieren que un adulto se lo lea mejor. Respecto a esto creo que es muy
importante tener claro que debemos seguir leyéndoles cuentos para que tengan un
buen ejemplo a seguir de un adulto que conocer perfectamente la buena manera en
la que debemos leer e interesar a los demás. Sin embargo, tras leerlo una o
varias veces, podríamos dejárselo a su alcance con el fin de que puedan leerlo
ellos mismos.
BLOQUE 4: CREACIÓN
LITERARIA CON Y PARA LOS NIÑOS DE INFANTIL
La creación literaria debería ser trabajada continuamente en las escuelas tanto por los maestros como por los alumnos, y esto es lo que más claro me queda del bloque que explico a continuación.
1) VERSO
Los textos poéticos son
literatura y es importante que lo conozcan desde pequeños. Les encanta hacer
juegos poéticos y les ayuda a desarrollar capacidades como la creatividad, la
fantasía, la desinhibición, habilidades lingüísticas y la sensibilidad estética
propia. Además, es importante que sepamos mostrar que los versos no deben rimar
necesariamente para ser bellos y existen otros recursos para hacer estas
creaciones literarias.
Existen ejemplos sencillos de
estrategias que podemos utilizar en un aula de educación infantil:
- - Letanía: Todos los versos acaban en “punto”,
todos los versos se refieren al mismo sustantivo y se trata de una serie
indefinida de versos. Para cerrarlo, se utiliza una estructura distinta.
“El Sol es como
un pendiente dorado.
El Sol es como….
El Sol es como…
Me gusta el
Sol.”
Al hacer esto
con los niños, es importante que cada uno diga una frase y después la maestra
haga de mediadora y reordene los versos o les ayude a hacer otros que se
correspondan más al hilo del poema.
- Otra forma que
podemos utilizar es evitar la comparación, haciendo metáforas. Simplemente
tendremos que quitar la palabra “como”:
“El Sol es un
pendiente dorado.
El Sol es…
El Sol es…
Me gusta el
Sol.”
- Siguiendo una
estructura muy similar, podemos hacer adivinanzas como:
“Es como un
pendiente dorado.”
Es como un…
Es como un…”
Final: foto del
Sol
- - Poema encadenado: Consiste en una serie de
versos donde la última palabra del primero es la primera del segundo, y así
sucesivamente hasta cerrarlo de manera circular. Esta es la técnica que más me
ha gustado y he querido crear un ejemplo para reflejar lo aprendido:
“Tus ojos son
como el chocolate negro.
El negro es el
color más oscuro.
Lo oscuro a
veces me da miedo.
Tengo miedo de
darte mi corazón.
El corazón me
late a mil por hora.
Una hora contigo
se me pasa volando.
Volando me
encuentro cuando me das un beso.
El beso más
bonito acompaña a una sonrisa.
Tu sonrisa es lo
mejor de este mundo.
El mundo tiene
envidia de tus ojos.”
- - Acrósticos: Consiste en utilizar el nombre de
una persona para formar palabras (simples) o frases (complejos) con cada
inicial.
Para hacer los
libros físicamente donde recoger los versos, podemos utilizar materiales como:
bayetas, cartulinas, plastificadora, rotuladores normales o permanentes (no
tóxicos), cuerdas, anillas, marcos, maderas...
Como futura
maestra, pretendo trabajar estas estrategias ya que me parecen necesarias para
ir introduciendo al niño en el mundo de la literatura. Desde mi experiencia, la
poesía se me ha enseñado como algo relacionado con la rima y la métrica. Podría
decir que solamente una o dos veces en toda mi vida escolar me han dado la
oportunidad de crear mi propia poesía y creo que es un grave error.
2) PROSA
Este género literario es la forma
más natural de crear literatura ya que se asimila a nuestro uso lingüístico ordinario.
Los niños suelen inventarse muchas historias con su gran imaginación y no es
difícil que hagan creaciones de este tipo.
Es importante que les digamos lo
que vamos a hacer antes de comenzar y sobre todo que tengamos preparado algún
ejemplo muy sencillo y corto como inspiración. El maestro hará de mediador a
través del diálogo en grupo y se recomienda usar una grabadora para no dejarse
detalles importantes que digan los niños. Para dar por terminado, el maestro
deberá reorganizar y reordenar todo en su casa para poder llevarlo al rincón de
lectura del aula.
Para hacer el libro físico,
podemos hacerlo nosotros solos o pedir ayuda a los niños con las ilustraciones.
Algunos materiales que podemos utilizar son: biombo, cartulinas, archivador,
cuaderno, plastificadora, cuerdas, lápices, rotuladores, hojas de agujeros…
En cuanto a las estrategias que
podemos utilizar son muchas pero aquí muestro las más importantes y nombradas
en clase:
- - Cuento viajero: Se debe explicar el fin de esta
estrategia a los alumnos y se suele mandar una carta a los padres para que
estén enterados de que un día van a tenerlo en casa para continuarlo. Es
importante que remarquemos que les deben dar a sus hijos la mayor libertad
posible con el fin de dejarles que desarrollen sus propias habilidades
literarias.
-
Historia muda: Consiste en pedir una imagen que
les guste a cada niño con el fin de que juntándolas pueden elaborar una
historia entre todos. La maestra recoge lo que dicen los niños y pone un título
al cuento.
- - Binomio fantástico: Para realizarlo, debemos
escoger dos palabras que sean protagonistas en nuestra historia. Cuanta más
absurda relación tengan entre ellas, mejor. Ejemplo: reloj y elefante.
-
Cuentos múltiples por núcleos: Esta es una forma
divertida de hacer literatura y consiste en proponer a los niños una serie de
conectores donde cada uno tenga que escribir su historia. Después de eso,
podemos mezclarlas para encontrar historias absurdas.
- - Bandera países: En esta estrategia, nos
inventamos una bandera entre todos y a partir de ella cada uno dice lo que les
gustaría que hubiera en un país. Acaba saliendo un país imaginario muy creativo
que a los niños les encanta.
Me gustaría destacar algo hablado
en clase acerca de G.Rodari. Este fue un autor que decía que “la escuela mata
la creatividad de los niños” e investigó durante muchos años acerca de ello. Se
dio cuenta de que había un gran punto de inflexión a los 8-9 años de edad donde
se perdía la creatividad en la mayoría de los casos porque siempre se les ha
pedido un realismo enorme y no fantasía. También, me llamó la atención hablar
el microcuento más famoso del mundo: “Y cuando se despertó, el dinosaurio aún
estaba allí”. Ya lo conocía pero me ayudó a relacionarlo con mi futuro como
docente ya que esto refleja que siempre que hacemos creaciones fantásticas,
solemos acabar diciendo que son sueños por un miedo inmenso a la creatividad. Y
yo, me niego a impedir todas estas cosas a mis futuros alumnos, quiero que sean
libres.
3) TEATRO
La creación dramática es un
recurso fundamental que desarrolla un montón de capacidades en los niños aunque
a veces es difícil encontrar textos que ellos puedan representar ya que la
mayoría han sido creados para adultos a lo largo de la historia de la
literatura. Por eso, es necesario que los maestros conozcan este género y
puedan crear dramatizaciones con sus alumnos y para ellos. Existen libros de
teatro con bases para poder hacer en las clases como por ejemplo: “Talín,
tolón, se abre el telón.”
La característica principal que
deben conocer los niños es que hay diálogos teatrales que siempre van
introducidos por las entradas de los personajes. Además, debe haber un narrador
para que sea fácil que puedan seguir el hilo de la historia y no se pierdan
cuando hacemos creaciones teatrales infantiles.
Hay dos formas básicas que
podemos utilizar a la hora de hacer un teatro:
- - A partir de un cuento… Un cuento folclórico, de
autor o creado por los niños, podemos convertirlo y dramatizarlo. Para ello, es
necesario que recordemos lo que saben acerca de la historia, les preguntemos
qué querrían ser y ampliemos papeles. Cuando terminemos aquello, la maestra es
la que redacta, quitando o añadiendo lo que considere necesario con las
aportaciones que han hecho sus alumnos.
- - No hay cuento de base… Es la forma más bonita y
creativa de llevar a cabo esta tarea que parece muy complicada en un primer
momento. Podemos empezar por preguntar a los alumnos que qué les gustaría ser
en una historia. Con ello, tendremos los papeles repartidos y después
tendríamos que hacerles preguntas como: ¿qué te gustaría hacer en la historia?
¿dónde vives? ¿qué relaciones tienes con los demás o a quién conoces? ¿cómo
quieres acabar? ¿eres malo o bueno?... Así, podremos formar una historia pero
para ello debemos contar con varias sesiones. Es una estrategia muy bonita ya
que todos suelen acabar contentos con sus papeles ya que eligen su disfraz y lo
que van a hacer en la obra de teatro a representar.
Sobre el teatro en general, me
gustaría comentar que no conocía las técnicas explicadas en clase y me han
encantado. Creo que estas técnicas pueden ayudar mucho a superar los miedos
escénicos siempre y cuando se trabajen desde pequeño. Me encantaría haber
podido hacer más actividades como ésta a lo largo de mi vida en la escuela
porque seguramente me habría ayudado muchísimo.
Además, al hablar sobre este
tema, me encantó la manera en la que nos explicaba la profesora que debíamos
contar con todos y cada uno de los alumnos. Es triste pero cierto que en la
mayoría de los colegios, se cuenta con algún protagonista y los demás no hacen
apenas nada. No puedo soportar ver esto y creo que es muy importante que todos
demuestren sus capacidades con las mismas oportunidades.
BLOQUE 5: BIBLIOTECA DE AULA Y ANIMACIÓN A LA LECTURA
En todas las aulas de educación infantil deberíamos contar con este espacio tan importante y esto es lo que se demuestra en el bloque que describo a continuación.
1) RINCÓN
DE LECTURA
La biblioteca es un elemento
indispensable en todo proceso de enseñanza-aprendizaje. En infantil, se suelen
hacer rincones de lectura con el fin de motivar a los niños en la lectura. Con
esto satisfacen el deseo de saber más y el hábito de la libre elección. Voy a
hacer una pausa para remarcar este hecho de la libre elección, el cual yo he
tenido muy pocas veces en la escuela. Parece que a los profesores les encanta
obligar a leer libros y se están cargando el gusto por la lectura. Me parece
muy triste que se consienta esto porque al final perdemos la capacidad de la
reflexión crítica, perdiendo el interés. Yo no quiero tener que hacer esto a
nadie ya que a mí me lo han hecho y no me ha gustado en absoluto.
Continuando con la teoría, se
señala la importancia de cuidar los libros y estoy de acuerdo con que se debe
enseñar desde pequeños y así poder convertirlo en hábito igual que la lectura.
Tienen que ver los libros como algo manejable y accesible, que pueden coger
cuando les apetezca como actividad de ocio y tiempo libre. No podemos
obligarles a coger un libro, debemos dejarles libertad en este sentido.
2) ESPACIOS
Puede parecer que no es necesario
poner nada más que un montón de libros en cualquier sitio para que simplemente
los niños los puedan alcanzar, pero desde mi punto de vista y según lo
aprendido en este tema, no es así.
Cuanto más cuidemos la decoración
y el espacio, más atraeremos a los niños hacia el rincón de lectura. Si el
ambiente es tranquilo, no está sobrecargado y todo está a su alcance; estaremos
ganando mucho en el sentido del acercamiento a la lectura. En este rincón de
lectura, deberían sentirse como en casa y así les apetecería más ir a coger
algún libro.
3) SELECCIÓN
Y GESTIÓN DE FONDOS
Además de todo esto, sería
fundamental elegir buenos libros con imágenes atractivas y sobre todo, hacer la
selección de la que hemos hablado en los bloques anteriores.
4) ANIMACIÓN
Y MOTIVACIÓN
La animación a la lectura es algo
necesario en la escuela ya que se trata de “un acto consciente realizado para
producir un acercamiento afectivo e intelectual a un libro concreto, de forma
que este contacto produzca una estimación genérica hacia los libros”.
Como maestros, debemos ser
animadores constantes de los niños. El objetivo fundamental debe ser que un
niño no lector, acabe siendo activo en la lectura. Considero que es una difícil
tarea y que debemos hacer primero una autorreflexión como profesionales y
ejemplo a seguir de nuestros pequeños.
CONCLUSIÓN:
Con el fin de cerrar esta
asignatura, digo sin ninguna duda que he aprendido muchísimo gracias a este
portafolios. Veo que he hecho un buen trabajo pero no solamente me remito a los
resultados de los comentarios de mi profesora, si no a que realizando este
artículo me he dado cuenta de todo lo que he guardado en mi corazón para un
futuro como maestra. Hasta ahora, la literatura me gustaba mucho pero en este
momento puedo decir que se ha despertado en mí una gran pasión por ella.
En general, estoy orgullosa de
todo lo ganado en este tiempo y también perdido en cuanto a lo negativo que
tenía en mi cabeza previamente. Gracias al apoyo de los compañeros, he podido
realizar mejor las actividades que sin duda, me servirán en un futuro cercano.
Y no solamente ellos, también me he sentido muy acompañada por mi profesora que
se ha preocupado enormemente porque todos y cada uno de nosotros nos llevemos
un montón de cosas acerca de la literatura infantil.
Acabo haciéndome la promesa de
continuar descubriendo este increíble mundo de la literatura que está siendo
escondido por las nuevas tecnologías.
BIBLIOGRAFÍA:
A continuación, dejo aquí las
páginas que más me han ayudado a elaborar todo este trabajo realizado en cada
una de mis entradas:
Labajo, I.
(2017) Teoría de Literatura Infantil. Bloque
3: La hora del cuento.
McKee, D. (2016). ELMER. (Beascoa, Ed.) (5th ed.).
Barcelona.
